用芭蕾舞的形式唱戲曲，演歌劇。
你說唱的部分，他這樣的水平，跟羅莉假唱、杜若蘭勉強唱，陳丹尼、曹晴雯這樣的神級高手，都能擺一台。
一切都按照社會上的風向來變。
安寧還有點不爽，老子聊得好好的，要你來打岔：「你還不是亂搞，你好意思說人家！」
作為移民國家，他們不會格外強調這不許那不準，英倫最常見的祖制大過天，起碼在百老匯沒有。
安寧也恍然了：「有些作風不正的劇組好像是挺容易出事兒的。」
誰都能蹭蹭。
國內之前從來都沒有歌舞劇嗎？
文工團團長用高遠的政治眼光看到了這一點，更看到了我們近代史上最接近歌舞劇的存在是什麼？
安寧就這麼靠著：「比在醫院那段還是要好受多了，聽他們說你沒去宣傳革命，所以過來看看，原來忙著呢，我是不是有點打擾。」
歌舞劇其實更像樣板戲的市場化減弱版。
歌舞劇還是其中的小弟弟。
可偏偏荊小強聽起來就格外刺耳：「你怕是不知道歐美搖滾樂隊有多少素質，那些巡迴演出的樂隊就是唱一路睡一路，狂歡派對、吸獨、濫交，一個個人不人鬼不鬼的，和國民素質沒任何關係，這就是一群音樂上有天賦，但人品上徹底垃圾的傢伙，連帶跟他們鬼混的骨皮肉都放縱得要命。」
曹晴雯馬上大眼睛，哎喲，還以為多正經呢。
只是歌舞劇ｍ.ｈetｕｂｏok•coｍ•ｃom屬於最不講道理，把其他劇種的各種特點都吸納進來填充成長。
這就讓歌舞劇的生命力會很強。
荊小強示意：「正說到去平京，她建議我去搖滾圈兒鎮一下，你覺得我是不是怎麼也比玩搖滾的要高端點？」
實際上在那些年這是非常非常重要的文宣陣地，群眾娛樂跟專業途徑。
音樂劇其實跟歌舞劇很接近，這個在各大高校都有了。
社會上流行什麼，百老匯就融入什麼，美聲、說唱、饒舌、電音、雷鬼、踢踏舞，啥都可以包容進來。
荊小強呵呵：「恰恰就是在於我也能唱搖滾，才覺得這種本來可以給很多初學者進入的玩音樂模式，被這些人搞成了糞坑，特別不爽，別人提到搞搖滾的，馬上就能聯想到亂搞、頹廢這些印象，不是他們自己作的？連叛逆這個中性詞，都被他們搞成貶義了。」
無論唱跳演，都降低了不少門檻，更利於推廣發展。
荊小強就是帶隊團長，說是出於差旅費成本原因，一個老師都沒配。
她太懂這個了。
安寧歡快的再鄙視：「那倒是，你肯定要比窮人更高端些，當然不屑玩這種東西了。」
這是90年代最常見的說法。
一直在旁邊觀察的曹晴雯終於開口：「也沒你說得這麼糟糕吧，你自己都唱搖滾，還對這種音樂信仰有偏見？」
這是花旗人的特點。
正好ｗｗw.hｅtｕbｏｏk•ｃom•cｏm這時候表演小分隊回來了，老遠都能聽見潘雲燕誇張的聲音：「我給嫩們說，這要是經過豫南啊，我準保請嫩們喝胡辣湯，中不中……」
曹晴雯抓住這個機會低聲：「既然你都是青年音樂帶頭人了，當然也有責任要去給水深火熱的搖滾圈展示下吧，不然大家也不知道什麼叫好啊。」
沒有市場支撐的戲曲、高雅交響樂、專業舞蹈都會生存很難。
安寧就馬上鄙夷：「一個字形容玩兒搖滾的，窮！」
安寧樂：「有些人可不會因為有錢了，就變得高級，我們國家這些人的素質就這樣……」
甚至拉丁裔非裔分量加重，他們也能立刻讓黑人演美人魚啥的。
可放在歌舞表演中，好像也就沒那麼苛刻的要求了。
荊小強愣了愣：「好像你說得也有點道理，就算是高檔公寓高級別墅，也有茅坑，有錢就能裝飾得漂漂亮亮，搖滾圈跟糞坑似的，不就是因為窮造成的嗎？」
荊小強絲毫不亂：「我亂搞？那我們這個歌舞劇團隊就不是這個樣子了，要不要我給你普及下搖滾樂隊的亂搞是什麼場面？那種一群人隨意抽籤組合或者多人共同運動的亂搞，你感覺有底線嘛？當然你如果說這是五十步笑一百步，那當我沒說。」
卻聽見旁邊的聲音：「喲，你不是經常說自己平常心，不在乎身外之物嘛，換個姑娘就換套路了呀？」和-圖-書
甭管評價多麼臭名昭著，那是廚子做菜走了樣。
所以也有點迷茫，天才難道真的都很難脫離時代的裹帶么。
半年時間走到今天這樣，是自己沒把握好分寸的偶然，還是歷史的必然？
可能有天分的人都是孟婆湯喝得不夠，比同齡人要成熟不少。
陸媽媽的理論軌跡是怎麼樣的呢。
荊小強不屑：「那當然了，台上光明磊落正派偉岸，下來一堆人亂搞，三觀會崩的，所以我也認為男女關係是私人的……」
荊小強哈哈大笑：「不就是因為窮，才憤怒，才鬱悶，才反叛嗎，真有錢的都玩鋼琴小提琴，總要給窮人留點玩意兒嘛。」
這番話，陸媽媽連老穆都沒說，只給荊小強深談了下。
其實穆春雷就是徹底給荊小強放權，不要人去鉗制他分功，當然有點考驗的意思。
這就導致三類人才只要沾一樣邊，都能取長補短的表演。
曹晴雯幫荊小強點頭：「有，滾石樂隊最有名段子就是有個女的跟他們其中仨上床，最後選了主唱，然後還成了六十年代挺有名的女歌手，小強說的這個態度我還挺認同的，我的感情生活怎麼樣那是我的事情，但是我的底線起碼是一對一，起碼是兩個人私密的事情。」
達爾文進化論不是強調過么，生物進化的勝利者不是最強大的，而是適應力最強的那個。
至於演，換個話劇教授能看得罵娘。
荊小強抬頭，可不是https://www.hetubook.com.com安寧杵著雙拐么，雖然出院了，她這段時間都盡量能躺不要坐，能站就要用拐撐住。
安寧這語氣還特別屬於文化人的共識。
唯有歌舞劇可以帶動這幾部分的市場商業發展。
他還下意識的準備讓座，才覺得沒必要：「又休息悶著了？」
怎麼搞成了這麼大的場面！
也不盡然。
曹晴雯看著他強壯的身板智慧思考的眼光，更專註了，伸手輕輕探過來：「明天跟我去搖滾圈子鎮一下他們好不好？」
樣板戲呀！
荊小強回過神：「到糞坑去玩兒？算了吧，你看看我都是什麼樣的人物了。」
起碼二十齣頭的曹晴雯和十九歲的安寧，都比她們的實際年齡顯得成熟，這位就似笑非笑的看著拐杖妹，充滿京城人士的不搭理。
恰恰就是發源於滬海的樣板戲，想想曾經有多麼輝煌？
荊小強恰恰就是吃透了這種百老匯精髓。
安寧頓時有點招架不住：「你這……搞搖滾的有這麼亂嘛？」
出門以後的潘雲燕愈發逗比，成天咋咋呼呼的歡實得很。
話劇多點歌舞也就是歌舞劇的雛形。
而跳的部分，曹晴雯的姿態那叫一個僵硬，好在也能用演技掩蓋。
所以荊小強無奈：「好好好，待會兒經過德克薩斯州，你去買十隻扒雞給大家漱漱口，我報賬。」
臨走都叮囑了，越是這樣放心的局面，越要對得起戲劇學院的期望啊。
最重要在於單獨每首歌都是經典和-圖-書的，除了歌舞劇的票房，咱們把歌曲還能拿出來再賣一輪專輯，最大化的獲得市場收益。
陸媽媽實際上就是從樣板戲主演起步的。
從《祖國》這部戲里就表現出他的特點，不拘一格的表現形式。
荊小強就去了。
蠻靈活的。
荊小強太熟悉了：「其實包括歌、舞、影視圈子都一樣，本來男女關係就隨便，一旦某個小圈子，出現個沒底線的老鼠屎，那就徹底能把整個團隊搞成黃湯，我這帶著歌舞劇團隊，你們想想就明白了，成天一堆俊男美女的全國各地連軸轉，大家都有空虛寂寞的時候，臨時湊湊緩解下人之常情都可以理解，可一旦把這事兒當成娛樂方式，下班就趕緊大場面搞起來，搖滾樂隊幾個人還好說，歌舞劇團立刻能毀了，所以嚴打嚴抓是連百老匯歌舞劇團內部都不成文的規矩。」
荊小強就知道為什麼新聞里會用排比句來表揚自己了，啊，我只想泡泡妞，唱唱歌，跳跳舞啊。
然後看到這邊陡然就變成：「咦，弄啥咧，我說嫩咋不一起去表演，偷摸著聊啥咧！也木有說搞點啥好吃咧……」
思考著這樣的問題，他哪裡還在乎個人享受。
音樂劇、歌劇、話劇跟歌舞劇之間其實並沒有那麼很嚴格的分界線。
潘雲燕馬上就趾高氣揚的到處宣揚是自己給大家爭取到美食了。
簡而言之，就是她要推動歌舞劇來接班，哪怕不能公開說，也要讓歌舞劇佔有這樣的地位。