說到這，他看了看沈騰還有張頌文：「我感覺《唐探》拍的不過癮，你們呢？」
「……不一樣的，我們的觀眾其實更喜歡看自己的故事！」
「我是做大眾電影的，我做的電影必須滿足大眾審美，可能會高一點，但不太可能高出太多……」
「那現在的趨勢跟以前一樣？」
他們的作品更接近新浪潮，沉溺於自我表達的快|感中，只不過不偏不倚借用了現實主義的框架。
知識、見識、文化素養、眼界狹窄的出人意料。
其實，這幫人也很可憐！
一開始覺得丫裝逼，但他從出道到現在依然能保持能量……
賣片花，更多是在賣卡司，從而提前收回成本，確保穩賺不賠，但當電影質量下降，明星的牌面不好使的時候，沒有人會上第二次當！
「對於普通的觀者而言，他們想要從電影中獲取的是一種「奇觀」式的體驗，比方說《阿凡達》中美輪美奐的外星世界、《魔戒》的史詩敘事，等等。
如果還能有一些思考性，那就是經和*圖*書典電影！我要做的就是這類電影！」
以前覺得這幫人骨子裡是親西方的……
其實不是，他們親身感受到經濟體制的轉軌給中國的社會關係、人際關係、家庭關係所帶來的重大變動，再加上他們基本都是學院派，學習的也是西方電影理論。
而且，秦浩，張頌文，周迅，郝蕾，譚卓、齊溪，當下炙手可熱的演技派明星，沒怎麼出名的時候，都跟婁曄合作過，而且有幾位還是長期合作！
「你們說的我都聽不懂……我就不說了……」
寳強道：「有個電視劇找我，《隋唐演義》，我演李元霸！」
「當然有，下一部依然放在曼谷，再之後就要去紐約了，我策劃了七八部……」
「這有續集嗎？」
「對！」
「大家要是覺得不過癮，我們再來一部電影！」
「電影產業嚴重依賴於線下電影院，整個產業的主要收入就是電影票房，但是從95年之後，香港電影的票房收入就在急速萎縮……」
在圈子裡待了https://www.hetubook.com.com
幾年，沈旭東看開了很多事……
「單田芳老師邀請的，我從小就喜歡單田芳老師……」
沈旭東解釋：「跑劇組，給演員們做表演指導……我就是這麼認識他的。」
沈旭東今天晚上特有聊天的興緻，幾個人聊起了最近好萊塢電影霸佔內地市場的情況。
沈滕疑惑：「不過癮？」
……
然後香港電影人集體裝逼——他們覺得台灣片商扛不住的，沒想到台灣片商直接開放了好萊塢電影。
普遍自戀，覺得自己是藝術家……
純撈錢！
說到這，沈旭東突然意識到寳強到現在都沒說話，於是岔開話題：「寳強，怎麼不說話？」
「丹……頌帕的兒子？」
「我最後會安排丹出場……」
曼谷的晚上特別適合吃著燒烤聊天……
沈滕插話：「為什麼……是為了續集？」
「你怎麼會接這個戲的？」
好吧，那就可以理解了……
沈滕點頭，順便解釋了一句：「其實也有不少戲找我，但劇本都好ｈｔｔｐs://m.hｅtuboｏｋ.cｏｍ.ｃｏｍ差勁……」
「跑場子？」
張頌文聳肩：「繼續當老師，順便跑跑場子……」
沈旭東呵呵一笑：「好萊塢大片從九十年代開始在整個世界攻城略地，香港電影的大票倉東南亞沒了，台灣也沒了，韓國九十年代開始自己發展電影，限制外來電影，這個票倉也慢慢沒了，沒了市場，就沒有投資，沒有投資，電影當然就慢慢萎縮了……」
「什麼叫大眾電影呢？」
如果僅僅是成片質量也就罷了，關鍵是好多人賣了片花之後，壓根就沒拍。
張頌文：「什麼小花活？難道思諾並不是兇手？」
實際上啥也不懂，最典型的就是張園，嗑藥把腦子嗑壞了，鼓搗了一部《龍蝦刑警》直接把頂級配置的一攤大餐做成了狗屎！
不過，婁燁還不錯。
說白了，第六代是藝術電影信仰者，他們在沒有資格玩藝術的時候玩藝術，把自己玩廢了；同時他們也是是某些資本的信徒，他們明知道資本的屬性，在沒有資格參与政治的時候參与和-圖-書，把自己玩殘了……
放映好萊塢電影掙錢更多，還不賣片花，台灣片商又不是傻逼，自然選擇開放西片！
未來的電影，無論從呈現方式還是技術平台，都不是第六代所能操作和理解的。
不過，欣賞歸欣賞，沈旭東這輩子都不會跟他合作。
說到這，沈旭東舉例：「《唐探》就是符合大眾審美的一部片子，但又比大眾高了一層，因為我在最後玩了個小花活……」
「那……頌文呢？」
第六代是一群以自我為中心的人，他們曾處於最好的位置，但因為自我，拒絕學習新知識，拒絕融入市場……
「只是其中之一，最主要，確實幹不過好萊塢！」
有觀世界的機會，卻沒有養成電影人應有世界觀。
沈旭東看向沈滕：「……你呢？回去之後接著錄《跑男》？」
但他們的電影也是有問題的，最大的問題就是底層道德，凡底層就正義……
更何況，他們還扎著架子擺著譜，把導演當成個人藝術。
「《唐探》拍完了，你有什麼戲嘛？」
「對……」沈和*圖*書旭東乾脆幫著梳理了一下整部電影：「其實思諾跟丹是交換殺人，思諾幹掉頌帕，丹則負責解決李，只不過唐仁、秦風的到來讓思諾改了主意，沒有讓丹出面……」
觀眾通過電影所直觀感受到的衝擊體驗：視覺效果上的、聽覺效果上的、劇情層面上的、鏡頭語言層面上的等等，都會讓他們的感官和思想被打動或震撼。
張頌文提起了香港電影市場被好萊塢攻破……
比方說第六代們。
台灣八大片商逼宮這事兒，除了因為《濟公》票房慘敗，最主要原因就在於他們買了大量片約，結果拿不到片子——數量很大，大概數百部！
在這個角度上講，一部電影能夠做到這個程度，就已經是一部影迷眼中的好電影了：即使震撼他們的只是電影當中的「某一個局部環節」、是「佳句」。
對比《金屬之聲》和台灣地區的《無聲》這兩部電影就知道婁燁是另外一個層次的導演……
「因為賣片花制度？」
他的技法挺厲害的，《推拿》：用視聽來展現盲人，真的是前無古人。