時間很快到了八月下旬，藝術中心的導演和編劇們在完成北京的調研工作后，坐上了前往香港的飛機。在接下來的一個月里，他們將在銀都機構的安排下，對香港市場進行調研。
許望秋看著吳思遠笑道：「中國功夫大戰忍者這個創意很好，但《龍之忍者》這個故事有點過於兒戲。我知道你捧紅了成龍，現在功夫喜劇在香港，在海外都非常受歡迎，你想繼續搞功夫喜劇。不過齊白石曾經說過，學我者生，似我者死。電影也是這樣。李小龍過世后，香港電影圈想捧出來李小龍第二，但沒有一個成功。只有你讓成龍走功夫喜劇的道路，成為了新的功夫巨星。同樣的道理，功夫喜劇現在有成龍這個代表，其他人走這條道理就很難走通，必須走其他路才行。比如洪金寶的《鬼打鬼》，融合了功夫和恐怖片元素，就大獲成功。《龍之忍者》也是這樣道理，為什麼不融合其他的東西，偏偏要往功夫喜劇的道路上擠呢？」
香港電影跟香港音樂有些類似，香港音樂大量翻唱日本歌曲，其中中島美雪是代表人物，所以有人說，一個中島美雪養活了半個港台歌壇，其實香港電影也差不多。
吳思遠一拍大腿：「許先生真的是高手，這麼一改比我們現在的故事精彩多了。」不過他在電影上向來精打細算，感覺按許望秋的想法來拍太花錢，就道：「可是這樣拍的話，需要布置兵營，需要大量的演員來扮演士兵，電影的成本就太高了。」
吳思遠目瞪口呆地看著許望秋，心裏如發生了海嘯一般。成龍是吳思遠捧紅的，但成龍是羅維的htｔｐs://ｗｗｗ.hetｕｂｏｏｋ.coｍ•ｃｏm人，在拍完《醉拳》后被嘉禾高價收編。看到成龍電影一部接一部大爆，吳思遠羡慕不已，決定繼續走功夫喜劇路線，培養出新的成龍式動作巨星。
在李小龍之後中國功夫片明星很多，真正大紅的只有四個，成龍、李連杰、甄子丹，以及吳京。無一例外，他們都有自己的路線和風格。成龍走的是功夫喜劇的路線，李連杰走的是瀟洒宗師路線，甄子丹入行二十多年，直到《葉問》才找到自己的實戰真功夫路線；吳京也是在蹉跎多年後，才找到功夫加中國硬漢路線。
吳思遠接過劇本一看，封面上寫著「浴血擒魔」四個大字，下面寫著「北京電影學院送審」，知道許望秋沒有說謊，是北京電影學院送來的劇本，便打開劇本慢慢翻了起來。
其實吳思遠的《龍之忍者》，以及其他一些遞來的功夫片劇本要是拍出來，國內票房肯定不差，海外也賣得動，但許望秋還是從嚴要求，就是不希望中國電影走上輕視劇本的老路。
劇本讀完，吳思遠看著許望秋，難以置信地道：「這真是大三學生寫的？」
香港沒有禁止日本電影，什麼影片都可以進來，香港電影人在那個時候看了很多日本電影。香港電影人覺得日本功夫片很好，就開始向它學習，亞洲其他地方沒有機會看到日本電影，於是港片捷足先登去模仿和抄襲，成功佔領了這些地區的市場。
在六七十年代，亞洲電影工業最發達的是日本，但為什麼香港電影在海外賣得最好呢？因為二戰的時候，日本侵略了韓國https://m.hetubook.com.com、菲律賓、印尼以及其亞洲的其他國家和地區，這些地方在六七十年代都禁止日本產品進入。日本電影拍得很好，但在這些國家和地區看不到，韓國直到九十年代初期才讓日本片登陸，台灣也是這樣。
不過到了九十年代中期，徹底攻陷歐美市場的好萊塢開始在亞洲發力，再加上VCD和DVD讓觀眾能在第一時間看到歐美電影，複製抄襲之路就走不通；香港電影的質量便以肉眼可見的速度下滑。
內地電影在九十年代之前是非常重視劇本的，拍一部電影，編劇獲得的收入遠遠高於導演。一九九六年，總局規定，影視作品字幕署名排列規定是，順序為編導攝錄美，編劇甚至排在導演之前，可見對編劇的重視。不過從九十年代中期開始，中國電影陷入困境，電影製片廠紛紛取消文學部，迫使編劇改行；再加上各種投機取巧、鑽空子的現象越來越多，拖欠編劇稿酬的現象愈演愈烈，編劇的地位逐漸邊緣化。
吳思遠遠來是客，在香港電影界也頗有影響力，許望秋本來想好好招待，讓他在北京玩兩天。不過吳思遠心思都在劇本上，只待了一天便火急火燎地回香港了。吳思遠是悄悄到北京的，回去之後也沒有透露給其他人。他悄悄找了個編劇，讓編輯按許望秋要求寫重寫劇本。
香港電影圈向來不重視劇本，習慣邊拍邊寫，邊拍邊改；電影生產流程中的首要環節劇本創作，對香港電影簡直可有可無。許多香港編劇的收入、地位，甚至不如武術指導。其實香港電影界不重視編劇的一個重要和*圖*書原因在於，可以大肆模仿和抄襲國外的電影。
許望秋淡淡地道：「當然，他們跟我是一個班的，只不過我獲得了執導的機會，提前畢業了，而他們現在還在等待執導的機會。」
許望秋笑著道：「這麼拍成本肯定很高，但票房肯定會很高，像我的《獵鷹》成本就很高，但內地和香港票房都很好，海外版權也賣得很好。《獵鷹》是峨影廠跟我們共同投資的，每家投了將近三百人民幣，但每家收益都很高，光是海外版權每家都分了將近一千萬人民幣，最後每家的收益應該接近三千萬，差不多就是六千萬港幣。你們這部片子跟我們合作，肯定賺不了這麼多，但賺兩三千萬港幣，應該是沒有問題的。」
聽到劇本作者是許望秋同班同學，吳思遠哪裡還會懷疑，心下感嘆，這是什麼怪物班啊，出許望秋這麼一個大怪物就罷了，沒想到還有一堆小怪物！內地電影教育水平竟然高到這種程度了嗎？
比如成龍電影《奇迹》是翻版好萊塢電影《錦囊妙計》，李連杰的《中南海保鏢》則明顯模仿好萊塢電影《保鏢》，再比如吳宇森的經典電影《英雄本色》是翻拍一九六七年龍剛的《英雄本色》，而龍剛的《英雄本色》則是模仿法國電影《喋血街頭》；後來吳宇森拍了一部《喋血街頭》，而裏面的不少情節來自於好萊塢電影《獵鹿人》。
整個劇本不管是人物塑造、故事節奏，還是懸念，都極為出色，絕對是最優秀的那種劇本。在香港能寫出如此水平劇本的編劇，絕對是屈指可數。
吳思遠不相信北電大三學生寫出的劇本能比香港電影公司送來的www.hetubook.com.com劇本強，覺得許望秋太看不起人，便帶著挑刺的心態讀《浴血擒魔》。剛開始的時候，他橫挑鼻子豎挑眼，覺得這裏不對，那裡不對，不過隨著故事逐漸深入，他逐漸被劉林他們寫的劇本所征服。
到了七十年代後期，日本電影衰落後，香港電影則轉向模仿好萊塢和其他國家電影，很多香港經典電影都是模仿、複製甚至抄襲好萊塢。香港平民百姓不懂英語，不會看字幕，加上沒有配音版電影，老百姓只能看港片，港片改編了好萊塢的故事，用粵語或者是國語發行，平民百姓看到了之後覺得確實好看。
許望秋沒法建議吳思遠應該往哪個方向培養新人，不過對電影倒是有些想法：「具體走什麼路線，我也說不上來。我對《龍之忍者》這個故事倒是可以提點建議，中國功夫大戰忍者創意真的很好。我覺得這個故事可以放到真實歷史背景中，比如戚繼光抗倭。戚家軍在東南沿海殺得倭寇人仰馬翻，倭寇不甘心自己的失敗，招來精銳忍者準備刺殺戚繼光，來個斬首行動；而大明的江湖人士在知道后，開始保衛戚將軍。在電影最後，大明高手和戚家軍將日本忍者團團圍住后，日本忍者不服，叫囂以多打少算什麼好漢。男主角便站了出來，與日本忍者展開決戰，最終將幾個忍者統統斬殺。」
吳思遠聽許望秋這麼說，知道許望秋是有意跟自己合作，只是對現在的劇本不滿意，當即道：「既然許先生這麼說，那我就放心了。我回去之後會請編劇好好修改劇本，等劇本改好之後，再給你送來。」
……
不過這些路線是成龍他們在電影圈摸爬滾打多和_圖_書年，結合自特點摸索出來，讓其他人去走恐怕很難走通。比如成龍的功夫喜劇聽上去好像很容易，就是功夫加喜劇，但實際上那需要豐富的肢體語言和表情變換，一般演員根本做不到。
就在導演和編劇們啟程前往香港的下午，許望秋收到了成都發來的一封電報。是妹妹許望北發來的。內容特別簡單，只有四個字「二哥接我」，以及火車車次。
現在聽完許望秋的話，吳思遠意識到許望秋是對的，有成龍珠玉在前，要想捧出新的功夫巨星，走功夫喜劇這條道路恐怕是行不通的，必須另闢蹊徑。他對許望秋心服口服，覺得這個人太厲害，不光電影知識豐富得驚人，而且看問題極准，由衷地道：「許先生這番話讓我豁然開朗，讓《龍之忍者》走功夫喜劇路線，票房肯定不錯，但一定捧不出新的功夫巨星，必須走其他路線才行。許望秋是高人，不知道有什麼好的建議沒有？」
吳思遠是心服口服，由衷地道：「來之前我是有點不服氣的，因為我們的《龍之忍者》故事很有創意，只要拍出來會很精彩，現在我算是明白了，不是你們挑剔，是我們送來的本子真的不行。」
許望秋看過思遠公司的劇本《龍之忍者》，中國功夫大戰日本忍者，可以說是噱頭十足，但劇本實在太粗糙。就是張華勛說的那個毛病，不顧時代背景、故事節、人物格是否真實，是否合理，只要找個引起武打的原因，引出武打場面，你來我往，打得鬧就行。
由於香港電影大量複製和抄襲其他國家的電影，電影劇和框架按照原版走就是，只需要往框架里填本土化的內容，對編劇自然不是太重視。