接著又掛念他舟繫何方，酒醒何處？「楊柳岸曉風殘月」又是想像中情景，一種凄淸，也像徵了自己的「離人心上秋」。此句似脫化於韋莊的「惆悵曉鶯殘月」，但尤爲幽遠灑脫，此所以成爲千古名句。「此去經年」以下，更由今宵的乍別，想到以後的孤單歲月。良辰美景與誰共享。眞是「自伯之東，首如飛蓬。」雖有千種風情，亦無人可以訴說。餘恨無窮，讀者亦爲之黯然神傷。

現在讓我們來欣賞他這首膾炙人口的雨霖鈴：

在欣賞他的詞以前，讓我先介紹一下他的身世與一些關於他在作詞方面的有趣故事。

雨霖鈴詞牌是個悲傷的調子。唐明皇避安史之亂，在蜀道中夜雨聞鈴，悼念貴妃，因採其聲爲雨霖鈴曲。三變用這個調子寫別離之情，是非常恰當的。

眞正說來，柳三變才是儍裏儍氣的性情中人，唯其如此，他才會觸怒了皇上，冒犯了宰相，也注定了他一生「落拓江湖載酒行」的命運。王國維人間詞話中說：「主觀之詞人，入世不深，感情愈眞」。這話正可以說明潦倒的柳三變，他如果老於世故，詞也許不會作得那麼好，官場卻可以得意了。

這一段佳話，說明了當時社會文風之盛，與民間的悠閒享樂。宰相之子的晏小山，也唱着「彩袖殷勤捧玉鍾，當筵拼卻醉顏紅。」的綺麗之ｈｔｔｐs://wｗw•hｅｔｕbｏｏk•ｃoｍ.cｏｍ詞，度着「舞低楊柳樓心月，歌盡桃花扇底風」的美麗春光，可見恣情於歌台舞榭的，並不止柳永一人。

柳永字耆卿，福建崇安人。原名三變。登了進士第以後，因爲想做大一點的官，恐怕三變這個名字給人印象不佳，故改名永。可是他最大的官，也只做到屯田員外郎。所以後世稱他柳屯田。他一生窮困潦倒，死後還是一群歌妓湊點錢，把他葬在襄陽城南門外，每年淸明去祭掃一次，謂之弔柳七。仕途坎坷的風流名士，總算得到了幾個紅粉知音。

這事一首婉轉纏綿的詞，代表着柳永的本色。秦少游譏諷他太艷，三變說：「你的香囊暗解，羅帶輕分」不也很艷嗎？此二句見少游「滿庭芳」。少游最服膺東坡，自謂少作兒女態，他的「斜陽外，寒鴉數點，流水繞孤村」。自是運藉典雅之句。可是最爲人傳誦的還是這首滿庭芳。時人將此詞第一句與柳永合成一聯道：「山抹微雲秦學士，曉風殘月柳屯田。」

他生當北宋全盛時代，那時中原無事，汴京歌舞昇平。性情浪漫的他，自然是出入歌壇舞榭。以他的聰明，委婉曲折地體會了歌妓們的生活，又採用教坊俚語，譜入新聲，道出了女兒家的心意。所以他的詞格外的受人歡迎。一首詞作https://www.hetubook.com.com成，立刻傳誦一時。葉夢得避暑錄話中說：西夏來的使節回去：「凡有井水飮處，都能歌柳詞。」可見柳詞流傳之廣。

事實上，這位堂堂宰相自己又未嘗不寫艷詞，他的「鬢嚲欲迎眉際月，酒紅初上臉邊霞。，一場春夢日西斜」，豈不也一樣的旖旎風光。副宰相歐陽修也有「舞餘裙帶綠雙垂，酒入香腮紅一抹」的句子，描寫歌場的尋歡作樂。連「樂以天下，憂以天下」的范仲淹，都有「酒入愁腸，化作相思淚」的兒女纏綿之態，爲什麼對窮愁潦倒的柳三變，反而嘲笑他寫眞情流露的詞呢？這實在是十分不公平的。

他不但受皇帝的冷落，也受當朝宰相的冷落。有一次，他去見宰相晏同叔，同叔間他：「你作詞嗎？」他回答：「你不是也作詞嗎？」同叔說：「我雖作，卻沒有像你那種針線慵拈伴伊坐」的句子。三變默然而退。「針線」一句，見三變定風波詞最後幾句：「鎮相隨、莫拋躲，針線慵拈伴伊坐，和我，免使年少光陰虛過。」晏同叔譏他寫得太艷。

這種曲折迴旋的筆法，與杜甫的月夜詩「今夜鄜州月，閨中只獨看。……香霧雲鬟濕，淸輝玉臂寒」，王維的重九詩「遙知兄弟登高處，遍插茱萸少一人」，都是從對方寫來，有異曲同工之妙。也頗吻合現代文學時間與空間錯綜跳躍的意識流境界。所以特別値得欣賞。

有一次，一個文士在宴會上沒有受人注意，他大聲地喊道：「諸君莫小看我，我是山抹微雲的女婿。」大家才另眼相看。關於「山抹微雲」另有一個有趣的傳說：當時著名歌妓琴操在一個宴會裏吟詠少游的這首滿庭芳，一開頭，把「山抹微雲，天黏哀草，畫角聲斷譙門。」誤吟作「畫角聲斷斜陽」，有人笑着糾正她錯httｐs://ｗww.heｔｕboｏｋ•ｃoｍ.ｃom了韻了。並問她能否一路錯到底，她想了一下，便一直的改爲七陽韻。由此可見當時士大夫冶遊風氣之盛，不但男士們文采風流，連妓|女都是才華不凡的。至於文人與歌女之間的雅謔，原很平常，又何獨苛責於柳永呢？

三變又有一首「鶴沖天」，內有句云：「才子詞人，自是白衣卿相……風流事，平生暢。靑春都一晌。忍把浮名，換取淺斟低唱。」此詞傳入禁中，仁宗嫌他浮艷，更是不高興他。後來三變應試，仁宗批道：「且去淺斟低唱，何用浮名。」從此再也做不上大官。他幽默地自嘲爲：「奉旨塡詞柳三變。」

提起柳永，這位原名柳三變的北宋大詞人，我們就會輕輕唱出他的名句：「今宵酒醒何處，楊柳岸曉風殘月」。而那一縷柔媚婉約中帶着滄涼的情調，亦自縈繞心頭。當時人說，他這兩句詞要請十七、八歲的女郎執紅牙板歌唱，而蘇東坡的「大江東去，浪滔盡千古風流人物。」（念奴嬌中名句）卻要由關西大漢，鼓銅琵琶與鐵綽板來高歌才夠味。這話只是表示兩人作風的不同，卻不是說柳不如蘇。而且柳永精通音律，能自己作曲。他對於慢詞（即長調）的倡導，還多少影響了蘇東坡與他以後的許多詞家。所以他在詞壇上，與東坡的地位是無分軒輊的。

柳永有「樂章集」傳世，四庫提要說詞至柳永一變，如詩家之有白居易。詞至蘇軾又一變，如詩家之有韓愈。以東坡比韓愈不一定恰當，而柳永「我手寫我口」的白描詞，與對長調的發展，在詞學的貢獻，正不亞於白居易創新樂府對於詩的貢獻哩。

柳三變是寂寞的，知音很少。他非常渴望友情。在杭州時，他很想與知縣孫何結爲布衣交，卻無機緣見面，他就作了一首描寫錢塘風物的「望海潮」，拜託名m.hetubook.com.com妓楚楚，借她的朱脣替他在孫何前歌唱。中秋佳節，楚楚眞的替他在宴會上歌唱了，孫何立刻引見了他。三變在這首詞中描寫西湖的名句是：「三秋桂子，十里荷花，羌管弄晴，菱歌泛月。嬉嬉釣叟蓮娃。」竟曾激起金主亮渡江南下的野心，可見他描寫的生動。

當朝的仁宗皇帝，是一位酷愛音律的君主，他本來很喜歡柳三變的詞，每次對酒，必令侍妓歌唱。三變知道了當然很得意，就作了首醉蓬萊奏呈，誰如詞中有一句「宸遊鳳輦何處」，恰巧與皇上挽眞宗的詞暗合，仁宗心裏很不愉快。再念到「太液波翻」四字，仁宗覺得「翻」字不吉利，說「何不言太液波澄呢？」便將詞扔在地上，從此再不唱三變的詞了，這眞是弄巧成拙。

上半闋以雄健之筆，寫蒼涼秋景，一氣呵成。試以「霜風凄緊，關河冷落，殘照當樓」三句與「楊柳岸曉風殘月」比較，不像出諸一人手筆。蘇東坡一向鄙視他，也不能不讚嘆說「唐人佳句，不過如此。」接下去是「紅衰翠減」四句，寫眼前景物凋殘。以無語東流的江水，象徵逝去的年華，也象徵無窮的離恨。下片由景轉情，寫出遊子他鄉的落寞心情。「想佳人妝樓顒望，誤幾回天際識歸舟」，一句是全篇警語，因爲實際上是旅人思念故鄉的佳人，卻從對面寫來，說佳人在妝樓上多少次望眼欲穿地認錯了歸帆，佳人多少次的失望，也就是遊子多少次的失望。他借謝朓的「天際識歸舟」加「誤幾回」三字便覺生動非凡。

柳詞的特色是通俗、眞摯。他以白描手法，刻劃男女間的愛情，也描繪了酒綠燈紅中的繁華情態。但他並不只會一味的纏綿，他也能以壯闊的山川風景，嚴肅的筆觸，襯托出天涯遊子的羈旅心境。現在來讀下面這首八聲甘州：

「念去去」三字以下，筆勢凌和-圖-書空飛舞，全是送別的人想像中的情景：船兒開後，一路上煙波迷離，水天遼闊，轉眼又是暮靄四合，沉沉地籠罩了一葉孤舟，這「暮」字正與前面的「晚」字相呼應，征人的舟車停泊都在薄暮時分，情景格外悽涼。句末着一個闊字，點出四顧蒼茫，與他更是山遙水遠了。過片第一句故意推開說自古多情之人，那個不傷別。「更那堪」三字卻又拉回。進一曾說在冷落的淸秋節別離，傷心更甚於常情。

前文說過，柳永倡導慢詞，奠定了長調的基礎。使歌唱新詞的風氣更爲普遍，無形中培養了民間的文學氣息。宣和遺事中記載，徽宗皇帝於上元節張燈，允許士女參觀，並各賜酒一杯。一個女子飲了酒把金杯偸偸地藏起來，被衛士發現了，押到皇帝面前。那女子卻不慌不忙，隨口唱出一首鷓鴣天：「月滿蓬壺徹夜燈，與郞攜手至端門。貪看鶴陣笙歌舉，不覺鴛鴦失卻群。天漸曉，感皇恩，傳宣賜酒飲杯巡。歸家恐被翁姑責，偷得金杯作照憑。」皇上聽了大爲高興，不但把金杯賜給她，還命衛士護送她回家。

折柳分襟的長亭，本來就是逗人傷感的地方，更何況驟雨初晴，蟬聲凄切，這一片秋景，還未別離，便已斷腸，氣氛渲染得非常好。在京都門外，設下帳棚，飲的是送別的酒。萬種留戀，怎奈無情的舟子催促啟程，記得周邦彥世寫別離詞有句云：「花驄會意，縱揚鞭也自行遲。」花驄（馬）也善解人意，故意遲遲不走，讓兩個難解難分的情人多傾訴幾句。比起這個船夫聰明多了，被船夫一催，他們不得不分手，彼此淚眼相看，反而說不出一句話來。纏綿悱惻，刻畫精微，別離眞是件令人黯然消魂的事，連道學先生朱晦庵都寫出深情款款的詩句：「無言便是別時淚，小坐強于去後箋。」正是與此同樣心情，怎奈少留也留不住呢？