「這個題目我十天前就作過了，請另命一題。」皇上非常讚賞他的誠實，立可賜他進士出身。以後正遇東宮官（太子侍讀官）出缺，就批令以晏殊遞補。並且對他說：「館閣中臣僚都喜歡嬉遊，只有你和兄弟們勤憤讀書，才配作東宮官。」他直率地回答道：「我不是不喜歡嬉遊，只是因爲貧窮，遊樂不起罷了。」皇帝愈加加讚許他的誠實可信賴。仁宗幼年時，他與另一童子蔡伯俙一同在東宮伴讀。太子每過高門檻時，蔡伯俙就伏在地上讓太子在他背上跨過去。晏殊卻不會這般奉承。仁宗接位以後，對於蔡伯俙雖非常恩遇，讓他享受了七十五年的俸祿而沒讓他做大官，重用的卻是晏殊，仁宗可說是知人善任的賢君了。晏殊官拜集賢殿學士、同平章事、樞密使，一直做到宰相，去世後賜諡元獻。（公元九九一——一〇五五）宋史稱他「文章贍麗，應用不窮。尤工詩，閑雅有情思，晚歲，篤學不倦。」他的詩，有點接近晚唐的李商隱，比較工巧艷麗，這都是作詞的基本。難得的是他的詞卻富於麗中透着一份悽婉之情。詞集名「珠玉詞」。

其中「春風不解禁楊花」二句，正如他的另一首詞中「垂楊只解戀春風，何曾繫得行人住」。是擬人句法，賦予景物以生命，李調元讚他善用成語。其實「解」與「不解」是詩人詞人慣用的字眼。例如辛棄疾的名句：「是他春帶愁來，春歸何處，卻不解帶將愁去。」張子野的「沉恨細思，不如桃杏，猶解嫁東風。」黃孝邁的「欲共柳花低訴，怕柳花輕薄，不解傷春。」陸放翁「多謝半山松吹，解殷勤留客。」都把大自然景物，當作「有心人」，便是移情作用。這種筆意，在唐詩中也常見，像李白的「月既不解飮，影徒隨我身。」白居易的「水能淡性眞我友，竹解虛心即我師。」但總不及詞的蜿轉可愛耳。

這是一首傷離怨別之詞，寓有深沉的感觸。上片寫菊愁、蘭泣、燕子飛去，羅幕寒冷，月光斜照，極力渲染出寂寞冷淸氣氛，這和那首浣溪沙的輕鬆情調相比，又是一種面貌。尤其是「明月不諳離恨苦」二句，帶着無限抱怨口吻，正如歐陽修的「涙眼問花花不語，亂紅飛過秋千去」以一個「不」字的反語來責怪大自然景物。一個人在情緖低落之時，眼前任何事物，都像和你作對似的。有如唐人詩「欲寄兩行相憶淚，長江不肯向西流。」也是抱怨江水不作美。只是說得太直率不夠詞的含蓄就是了。

晏殊，字同叔。他七歲就能寫文章，可說是位天才兒童。他性情耿介篤厚，在眞宗景德初年時，舉行進士殿試，大臣張文節推薦他也參加。他一看題目就說：

詞既有此妙用，因而像歐陽修與晏殊二人，就作的非常用心，似有意在詞方面，建立起一種風尙。尤其是晏殊，他身www.hetubook.com.com爲宰相，富貴顯達，號召力也更強。宴飲塡詞就成了他藝術生活的重心。葉夢得避暑錄話說他「性喜賓客，未嘗一日不宴飮。」宴飮自必以歌舞相佐，然後賦詩填詞。所以詞的興盛，他是應當居首功的。

同叔雖然一身富貴，賓朋如雲，卻是自奉非常儉樸。性剛毅正直，好拔擢後進。像范仲淹、韓琦、富弼都是他推薦給朝廷，一派宰相氣度，沒想到他的詞卻如此多愁善感。可見任何人物，都有另一面的感情生活。就像寫「先天下之憂而憂，後天下之樂而樂」大文章的范仲淹，也會在詞裏說「酒入愁腸，化作相思淚。」要知晏同叔內心深處，也有一段戀情呢，他和張子野是好友，他的「珠玉集」都是子野爲他作序的。他們之間，似乎無話不談。他本有一個心愛的歌姬，卻爲夫人王氏所不容，不得不把她遣歸。有一天，與子野同飲，子野作「碧牡丹」一首，下片是「鏡華翳，閑照孤鸞戲。思量去時容易。鈿合瑤釵，至今冷落輕棄。望極藍橋，但暮雲千里。幾重山，幾重水。」觸動了他對愛姬的無限思念，嘆息道：「人生何自苦如此呢？」就又把她接了回來，這正見得他私生活方面，正有許多茅盾與苦悶。

晏殊的詞，一般都是着色較淡，正如他自己得意之句「梨花院落溶溶月，柳絮池塘淡淡風。」於淸淡中透着雍容華貴之氣。但有一首「踏莎行」，卻是着色頗濃，也是他刻意求工而又非常自然的好詞：

另有一段小故事，也可看出他罷相後的心情。有一次一個叫劉蘇哥的營伎，終身已有所託，卻被母親所阻。她傷心地騎馬出郊外，登高塚之上，慟哭而卒。晏殊感慨地爲她作了首詩：「蘇哥風味足天眞，恐是文君向上人。何日九原芳草綠，大家攜酒哭靑春。」九原芳草是一定會綠的，而是否有人來哭就不可知了。他一面悼蘇哥，一面也是暗諷當時士大夫有許多於志節有虧的，還不如一名歌姬的矢志不逾呢。晏殊原是位多情的詞人，而他的兒子晏小山只因父親做過大官，硬要對人說「先君平日小詞雖多，未嘗作婦人語。」這種辯解實在多餘。他詞中兒女情長之句，俯拾即是，例如「記得香園臨別語，彼此有萬重心訴。」「碧海無波，瑤臺有路，思量只合雙飛去。當時輕別意中人，山長水遠知何處。」等，豈不都極盡纏綿能事呢？而最哀婉感人的寫情之作，則莫過於他的一首「木蘭花」：

這首詞是刻意經營之作，尤以三四兩句傳誦一時。

下片由眼前景色推向遠處，由低低的朱戶，到西風中的的碧樹高樓。猶遮斷人視線的羅幕，到望去無盡無邊的天涯路。視野愈擴大，心頭卻愈感空茫無着落。雖有瑤箋尺素，也只得付諸水闊山長。正是「縱憑他流水寄情，飛紅不到春更遠」也。此詞表面上是懷念遠人的意思，而骨子裏卻寓有對短暫生命十二分珍惜而又無可如何的感慨。這在「昨夜西風」三句中可以體會得到。此三句一派孤高格調，寫出繁華過盡，遺世獨立的心境。王國維特別欣賞此三句，把它比喩作「古今成大https://www.hetubook.com.com事業大學問者必經的第一個境界。」

紅與綠是對比色，而楊花則是白色，紅漸稀、綠漸徧，楊花飛舞，這是暮春光景。寫的卻是時序進展中的動態。高臺深藏樹蔭中隱約可見，卻是靜態，動靜又相對比。下片由外界景色寫到屋內。「翠葉」與「朱簾」又是對比色。與上片的紅綠遙相呼應。而爐香的嬝嬝遊絲，構成的意象，與上片的楊花混合成朦朧一片，顏色都是灰灰白白。而楊花是一團團的，煙是一縷縷的，像徵的是離愁，也是惝恍的夢境。斜陽是紅的，照的是深深院落，與上片的「高臺」相呼應，「陰陰見」與「深深院」都是叠詞，表現的都是靜態。而鶯與燕卻是有聲的，與濛濛的楊花，裊裊的爐煙之無聲不同。這又是一個對比。禽鳥儘管是喧鬧的，飛動的，卻藏在葉中，隔在窗外，室內仍保持着靜的基調。靜就是冷淸、寂寞。這首詞的結構非常嚴密，上片全部寫景，由遠而近，由鮮明而朦朧。到第五句才點出一個「人」字。下片仍接着寫景，由鶯燕過渡到人事：爐中香煙是室內之人燃起的，這個人可能就是竚立屋外之人。百無聊賴地回到屋裏，情景也隨着轉到屋裏。最後一句，是寫屋內之人，望向院落，一角斜陽，陡覺一天又過去了，無限遲暮之思，盡在不言中。全詞雖然着了許多顏色，而仍溢漾着靜謐閑雅氣氛，正見作者才思不凡。

一提他的詞作，無不立刻想到他那首膾炙人口的代表作「浣溪沙」：

此詞的特色是從平淡着墨，沒有一個濃麗的字眼，音調又自然鏗鏘。像「夕陽西下」「無可奈何」「似曾相識」都是現成句，信手拈來，便成天衣無縫的好言語。劉熙載詞槪說：「詞中句與字似有觸著者，所謂極練如不練。」他認爲「無可奈何」二句就是觸著之句。所謂「觸著」就是觸著靈感的神來之筆。

此詞原題爲「春恨」而全首詞卻沒有一個「恨」字，這便是他的含蓄之處。大凡嘆息春光易老，盛事不再的詩詞，都免不了消沉或感傷的字眼，而此詞卻透着一份恬淡淸新，輕柔婉轉，哀而不傷。首句的「新詞」、「美酒」是人生賞心樂事，眼前美景斜陽與去年無異。他明知太陽落下，明天依舊會上升，但明天究竟不是今天，所以「幾時回」三字問得癡、問得儍也問得意味無窮。李白說的「古人秉燭夜遊」，曹子桓所謂的「動見瞻觀，www.hetubook.com.com何時易乎，恐不復得爲昔日遊也。」都是同樣感觸，只是在文章中明白說出了，不及詞的婉曲。下片改用細筆，寫花落、燕飛的動態，配合夕陽西下的情景，感慨便深了一層。這是詞人以景托情的妙筆。其實他當時正過的「座上客常滿，樽中酒不空」的熱鬧生活，但愈是的鬧，愈是會在酒闌人散之後，感到寂寞與空虛，這是人之常情。王國維的「笙歌散後遊人倦，歸路風吹面。西窗落月蕩花枝，卻是人間酒醒夢回時。」正是同樣心境。他一個人踽踽地在花徑中徘徊着，內心自不免悵觸萬千。但他畢竟是豁達之人，對人生有整體的領悟，透澈的觀點，雖有淡淡哀愁，而無悽楚之音。尤其是「燕子歸來」，總給人一份希望。「徘徊」二字是陽平叠韻，反覆地唸此二字，會使人產生婉轉低徊，不忍離去的感覺。這是中國文學音韻的微妙作用。

「浣溪沙」這個詞調，下片一二兩句可對仗也可不對仗，如對就必須工整而又自然脫化，不同於詩中對仗。像史梅溪的「做冷欺花，將煙困柳」，一看固然是詞的對句，卻顯得雕琢痕跡。晏小山名句「落花人獨立，微雨燕雙飛。」（此二句原是唐末翁宏的詩。）就非常自然，只宜於詞而不宜入詩。晏同叔此二句也同樣只宜於詞而不宜入詩。他因爲太愛此二句，曾另作一首送朋友的律詩：「元已淸明假未開，小園幽徑獨徘徊。春寒不定斑斑雨，宿醉難禁灩灩杯。無可奈何花落去，似曾相識燕歸來。遊梁賦客多風味，莫惜靑錢萬選才。」有三句與此詞相同，但在詩中讀來就柔弱了些，這就是詩與詞情調不同之處。

少年人輕別離，而一往情深的戀人卻魂牽夢縈。三四二句對仗工整，音韻鏗鏘，而構成的意象是如此淒淸寂寞。「五更鐘」是聲音，「三月雨」是形象，兩者都是持續不斷，若有若無，以具象烘托抽象的「殘夢」與「離愁。」下片「無情」與「多情」相對比，「一寸」典「千萬縷」相對比，卻是明明是反語。即一寸終變成千萬縷，任你無情，我自多情之意。所以下面緊接「天涯地角」二句，表明了毫無怨懟的無盡相思。

晏同叔這首「踏莎行」詞，作於他罷相之後，所以後人或認爲此詞是他寄託感觸牢騷之作。說第一句是比喩君子漸少，第二句比喩小人日多。「高臺」是指朝廷，「東風」兩句是說小人如輕薄楊花。「爐香」暗喩自己心情鬱結，「深深院」亦指內心深處、「翠葉」二句暗喩事多阻礙，「斜陽」是暗喩想有所建樹卻已太晚了。如此解釋固未始不可。但就詞的發展來說，北宋初年，似尙沒有拿詞來寄託這一類落實的感慨的。到了南宋末年的王碧山，他的詠物詞，才是句句有所喩，有所指。儘管極工巧之能事，卻顯得呆滯，失去了柔媚空靈的本色了。其實無論作詩作詞，總不外寄情於景，以景寓情，感慨常在欲言未言之間，由讀者自己品味出各種不同的感受來，才是文學上的上乘作品。記得兪平伯有幾句論小品文的話，可借來喩作詞之道：「我們與一切外物相遇，不可着意，着意則滯，不可絕緣，絕緣則離ｈｔｔｐs://ｍ.ｈetubｏｏk•com•com。」他說得非常對。「滯」與「離」都是文章詩詞之病。我則認爲，現代文藝理論家有主張作品必須純客觀的，就是離；主張非有主題不可的，就是滯。二者都是有所偏。在作品中自自然然地帶有一份深湛的思與感，卻不明言，才是不滯不離。故多讀詩詞，可使文章技巧與境界同時提升。我還覺得此詞最後的愁夢之「愁」字，未免點破，因全首的烘托已足，如將「愁」改爲「幽」字，似更含蓄，這也是個人小小意見而已。

同叔詞中，似乎提到燕子之句很多，像「雙燕欲歸時節，銀屏昨夜微寒。」「羅幕輕寒，燕子雙飛去。」「小閣重簾有燕過。」「燕子歸飛蘭泣露。」「簾幕輕寒雙語燕。」「燕子來時新社，梨花落後淸明。」「簾幕中間燕子飛。」固然由於他是眼前即景，但燕子的雙飛會特別引起他的感觸，也可見他內心總有一份對愛情的渴慕。不然的話，他何以說「心事一春猶未見，餘光落盡靑苔院」呢？這「一春」也許指的一生，心事也許將永埋心底了。也有人認爲晏同叔官場得意，一帆風順，他的苦悶，無非是強作無病呻|吟。但一個靈心善感的詞人，對於春去秋來，花開花謝，與人生的悲歡離合，那能免於感觸呢？這從他另一首名作「蝶戀花」中尤可窺見：

完全是寫實筆法，頗似白居易的「琵琶行」。這位冷靜的詞人，故意把自己的感傷隱藏起來，客觀地寫西秦歌女，從「纏頭無數」的全盛時代，到「涙落紅巾」的悽涼晚境，寫得絲絲入扣。他雖然沒有像白居易明白說出「江州司馬靑衫濕」，而他借此寫世態炎涼，也就是他自己胸中塊壘了。

這兩句還有一段被世人傳誦的故事：晏同叔赴杭州過大明寺，閉著眼聽侍從爲他唸寺壁上許多題詩。聽到其中一首，他很讚許，一問是江都王琪所作，就邀他同飮。二人在池邊散步，那時正是晚春，池上落花片片，晏殊說：「我已想好一句無可奈何花落去，只是對不出下一句。」王琪立刻說：「似曾相識燕歸來如何？」同叔非常賞識他的才氣，就提拔他爲官，可見他是個很愛才的人。

北宋初年，作詞的風氣一天比一天興盛。這，一來由於國勢承平，王公大臣有的是優閒時間宴飲，宴飲中不免賦詩填詞相酬答。二來那時距離南唐五代時間很近，流風所及，作詞比作詩的興致似乎更高。像范仲淹、宋景文、歐陽修、晏殊等人，都喜歡作小令。還有一個有趣的因素乃是當時的士大夫們，總覺得凡有重大或冠冕堂皇的感慨，當以詩來揮發。若屬傷離怨和圖書別、風化雪月等私人感情的，便把它寄託在詞中。認爲詞是不登大雅的遊戲之作。這從表面看起來，似乎詞的地位不及詩高。實際上，詞的感情反比詩更豐富，可讀性更高。因爲愈是自由自在，把深藏內心的話寫出來的，愈見眞性情，而詞的第一要件就是一個「眞」字。王耕心爲白雨齋詞話作序說：「所謂詞者，意內而言外，格淺而韻深，其發攄性情之微，尤不可掩。」就是說詞最能表現眞性情。陳廷焯在該書的自敍中也說：「夫人心不能無所感，有所感不能無所寄。寄託不厚，感人不深。……感於文，不若感於詩，感於詩，不若感於詞。詩有韻，文無韻。詞可按節尋聲，詩不能盡被弦管。」可見就音韻與感情而言，詞比詩更勝一籌。王國維人間詞話中也說：「詞之爲體，要眇宜修，能言詩之所不能言，而不能盡詩之所能言。」他所謂「不能盡言」是不想盡言、不願盡言，是欲語還休的含蓄。

晏殊是北宋初年第一個受南唐五代影響最深的詞人。宋六十一家詞選例言：「同叔去五代未遠，馨烈所扇，得之最先。故左宮右徵，和婉而明麗，爲北宋倚聲家初祖。」凡一種文學作品風格的形成，必須要有才情至高又熱中者的倡導，晏殊於此是功不可沒的。王灼碧鷄漫志說他「風流蘊藉，一時莫及，而溫潤秀潔，亦無其比。」對他非常推崇。總觀他的珠玉詞全集，雖不少口語化的句子而無俚俗之氣，說他溫潤秀潔，確實當之而無愧。也有論者說他因特別喜愛馮延巳，所作亦不減馮氏樂府。與其說不減馮延巳，倒不如說他的詞比馮延巳詞境界漸寬闊，情趣更閒適，用字更淡雅，而於平易中見性情。讓我就以晏殊得意之作「浣溪沙」的最後一句「夕陽西下幾時回」來讚美他閒適淡雅的風格和微帶感傷的生活情調吧。

生命有限，繁華更是有限，晏殊於罷相之後，一定更深深體認到這一點。當他在陝西長安時，見到一個江湖落魄歌女，深有所感而作了一首「山亭柳」：

又「濛濛亂撲行人面」的「亂」字，也値得特別一提。詞人亦用亂來形容景物如花葉人影禽鳥等，其實就是形容自己的一顆心，例如李後主的「砌下落梅如雪亂」，張子野的「離愁正引千絲亂。」都是名句。花瓣的亂，柳絲的亂，是眼睛所能看見的具象事物，用它比喩抽象的離愁，是非常高明的技巧。這種技巧，不限於詩詞，在無論那種抒情文章中都可運用。再加吳文英的「闌干高處，送亂鴉，斜日落漁汀。」這個「亂」字，是描寫鴉群之聒噪、惹得人心煩意亂。只一個字就包含無數意義。東坡形容赤壁「亂石崩雲」這個「亂」是千錘百鍊而出，非此字不能與「崩」字相配。姜白石的「日暮望孤城不見，但見亂山無數。」以亂形容山，比形容花、葉、禽鳥，氣派又不同。這雖然是從東坡的「回首亂山橫，不見居人只見城。」化出，而靑出於藍，比原詞更多一份蒼涼之感。（我常常有一個想法。有興趣於詩詞者，如將同一個形容詞的不同句子，歸類摘錄，再作比較，也是件非常有趣的工作，又可培養對舊詩詞欣賞的情趣，特附筆提及，以供初學者參考）