首句雖似由白居易的「花非花，霧非霧」化出，在章法上卻是懸空着筆。第二句點出「墜」字，以下就從「墜」字上着墨，又句句是活的、動的。以「拋家」「思量」「柔腸」「矯眼」等字眼，賦予楊花以活潑潑的生命，也描繪出楊花的情致。「夢隨風萬里」一句又蕩開，隱喩離人思婦，對萬里外情人的思念。換頭一句故意用反筆，而以落紅蘋葉爲陪襯，平添了紅綠白對比的色彩，泛現了鮮明的形象。也巧妙地運用了「楊花化萍」的故事。烘托出閨中幽怨，和情思的飄忽。春色三分以下至結句，五、四、四句法改爲三、四、六句法，不受格律拘束，眞是神來之筆，首尾呼應。似花？非花？還是離人涙，撲朔迷離，愈模糊卻愈具象，且以形狀上毫不相似的楊花比眼涙。上半闋以楊花比人，下半闋從人看楊花。詠物詞到此已入化境，爲後來南宋詠物詞樹立了規範。到辛棄疾而更爲精進。王碧山有時雖可企及，可是爲政局所限，欲言而不敢言，所以他的詞都是沉嚥的低調，沒有東坡的豪放沉雄之筆，這也是環境使然。

既是中秋，抬頭便見一輪明月，卻偏偏要問一句「明月幾時有？」可見詞人內心因在異鄕度佳節，說不盡的辛酸滋味。比起李白的「靑天明月來幾時，我今停杯一問之」的心情是不同的。下面再問一句「今夕是何年？」顯得更癡儍。起首四句包含的意思是非常複雜的。第一、想到天上與人間的景況也許不相同，人間有許多明爭暗鬥，許多傷離怨別，天上應該沒有吧。第二、天上也可能比喩朝廷，他遠被貶謫，今夜中秋，大家望的是同一輪月亮，神宗可曾想到他呢。因此下文才說自己想「乘風歸去」，偏偏又歸不得。因爲高高在上的皇帝，未必顧念到他吧。黃蓼園說此是見月思君之詞。據說神宗讀至「瓊樓」之句，歎息道「蘇軾終究是思念我的。」「乘風歸去」當然也有擺脫塵欲之意，但人生既必須面對現實，倒不如將人間也看作天上。所以他「起舞弄淸影」以自我排遣憂愁，覺得人間天上也無甚差別了。上半闋是極力從豁達處着想，是妙語雙關的空靈落筆。下半闋卻切切實實地寫到人間無可彌補的缺憾。「轉朱閣」三句，細細寫月光着意地照着失眠的人，就想不抱怨也不能夠，因而再問一句「何事偏向別時圓？」「不應有恨」是指自己的恨還是指月亮也有恨呢？他也感到惝恍迷離了。最後悟到月的陰晴圓缺，人的悲歡離合原是千古不易，無可改變的情態，只好抱着一點微弱的盼望：人能長壽建康，親人能多多相聚。懷念手足的一片至誠，溢於字裏行間。

由於以上所引的許多故事，可以想見東坡多采多姿的一生，和他豪邁的性格、豐富的感情，在詞中所表現的眞實生命。

他風趣橫溢，在貶謫生涯中，十足表現了他幽默的、遊戲人間的態度。比如他有一首古詩「薄薄酒」說：「薄薄酒，勝茶湯。粗粗布，勝無常。醜妻惡妾勝空房」。絕非道學先生所敢寫。他曾作了首吃豬肉的詩：「黃州好豬肉，價錢等糞土。富者不肯喫，貧者不解煑。漫著火，少著水，火候足時他自美。每日起來打一碗，飽得自家君莫管。」可以說是我國最古典的有韻食譜了。

王國維說此詞和韻而似原唱；質夫的原唱反似和韻，「才之不可強也如是。」認爲章詞不能與蘇詞匹敵。其實，章詞中「傍珠簾散漫，垂垂欲下，依舊被風扶起」之句，維妙維肖，也眞地描繪出了楊花隨風飄墮的慵懶姿態。可是細讀來也只有此三句警語，而全首詞句句都粘在楊花上寫，雖細膩而頗見斧鑿痕跡，評者譏爲「織繡工夫，」顯然缺乏蘇詞那一份超脫流蕩的氣派。本來和韻詞是最難作的，話都被原作說完了。可是東坡卻能另闢境界，超越原作，不能不嘆佩他才情之高絶。我們且來逐段欣賞：

東坡豪放風俗，對後來影響最深的是辛棄疾。尤其是這一首「念奴嬌」，那一份對古代英雄人物和壯麗山河的思慕，激盪着辛幼安的滿腔悲憤和愛國熱忱。辛的一首永遇樂懷古詞中的和圖書「千古江山，英雄無覓孫仲謀處。舞榭歌臺，風流總被雨打風吹去。」與東坡此詞是同一筆調，只是幼安處境不同，北望中原，感慨尤深，詞也更爲沉嚥了。

有的人認爲這首詞是東坡爲一題惠州溫都監之女超超而作。據說超超非常仰慕東坡，東坡每有吟詠，她就徘徊窗外不忍離去，及至東坡貶謫歸來時，超超已歿，葬在沙洲，所以東坡作此詞悼念她。這一段悲劇性的愛情故事，卻給這首詞抹上了神祕的浪漫氣氛。無論這故事是眞是假，無論東坡是爲了悼念在默默中愛慕他的女孩子，或是自抒去國流離的憂思，這首「卜算子」的寫作技巧，和在藝術上的價値，都是値得欣賞的。千載後的讀者，無妨只就此詞的本身，欣賞那一份撲朔迷離的美。正如欣賞李義山的「錦瑟詩」，又何必追根究柢於詞人寫作的動機呢？所以我認爲，以東坡的人生經歷，和他詞作的多面風貌，若要追究他這首詞的眞意何在，不如就引他自己的詩，說他是「橫看成嶺側成峯，遠近高低各不同」吧。至於他的人生觀呢，那就是「也無風雨也無晴」了。

他盡情地嘯傲林泉，享受閒適生活。可是骨子裏他實在是個最富於感情的人。對兄弟、對妻子、對朋友都流露出他的深情。他在獄中給弟弟子由的詩：「是處靑山可埋骨，他年夜雨獨傷神。與君今世爲兄弟，更結他生未了因。」正是無限手足之情。他明知「月有陰晴圓缺，人有悲歡離合，此事古難全。」可是對於生死別離，他還是感到刻骨銘心的傷痛。試讀他的「江城子」悼亡妻的詞，有如峽猿蜀宇，悽斷人腸。

東坡遊戲人間，卻不遊戲感情。他灑脫卻又不是出世。許多時候，他仍不能免於執着，因而還是爲現世的是非榮辱所苦惱。他的和尙好友佛印曾寫信勸他說：「子瞻胸中有萬卷書，筆下無一點塵。到這地步，不知性命所在，一生聰明要做什麼？三世諸佛，則是一個有血性的漢子，子瞻若能腳下承當，把一二十年富貴功名，賤如泥土，努力向前，珍重珍重。」一語點破，東坡自有所悟。這也是他詩詞中多寓禪理的原因。（寫到此，我想起童年時代塾師講的關於東坡與佛印的一個故事：東坡有一次月夜泛舟，對朋友說：「佛印這和尙太貪吃，今晚酒菜不多，就別告訴他。」他們在湖上遊興甚濃，東坡提議作對子，必定要什麼撥開，什麼出來，下面接兩句四書上的四字句。他隨口就念「烏雲撥開，明月出來，天何言哉，天何言哉。」朋友接道：「荷葉撥開，游魚出來。得其所哉，得其所哉。」二人正拊掌而笑，船艙裏忽然冒出一個和尙，嘴裡唸道：「艙板撥開，佛印出來。人焉廋哉，人焉廋哉。」這個故事，當然是虛構的，但一直爲我津津樂道，特附誌於此，以博讀者一笑。）

蘇軾，字子瞻，四川眉山人。父親名洵，即才思敏捷、見解精闢的政論家蘇老泉。母親程氏，嫻靜嚴謹。子瞻在濃郁的學術氣氛中長大，童年時代讀後漢書，即以范滂的品格自勵。稍長讀莊子，非常感動地說：「吾昔有見於中，口未能言。今見莊子，得吾心矣。」這也是他以後在貶謫生涯中，仍然怡然自得，懂得享受人生的原因吧。

最後再欣賞一首他的「卜算子」：

這首詞是東坡豪放風格的代表作。陸放翁讚他爲「天風海雨逼人」。時人謂當由關西大漢鼓鐵綽板銅琵琶而歌。但陳師道說他「教坊雷大使之舞，雖極天下之工，要非本色。」其實東坡對詞革命性的貢獻，也正在這一點上。他使得詞不必依賴嚴謹的格律，也不必借助於音樂，而由其本身的氣勢、格調、境界表現出獨特的美。尤其以他的豪情，不願受刻板格https://www.hetubook.com.com律的約束。吟到酒酣意足之處，就任意改變句法。他是常常不顧格律的。例如他的水龍吟詠楊花「細看來，不是楊花，點點是離人淚。」依詞調當爲「細看來不是，楊花點點，是離人淚。」即五、四、四斷句。而東坡卻突破了句法的限制，以三、四、六斷句。他自謂平生有三不如人，著棋、吃酒、唱曲。其實，即使是關西大漢唱「大江東去」，又未始不能唱出東坡自創的樂章呢。吾師夏承燾先生曾讚嘆「東坡在詞的方面，可說是罪魁，也是功首。」他的意思是說東坡破壞了詞的舊格律，卻創造了詞的新風格，此話最有見地。他因才高，又富創造精神，所以有時以詩的句法作詞，有時以散文氣勢作詞，有時卻將旁人的詞改寫成另一首詞，例如張志和的「漁歌子」是盡人皆知的：「西塞山前白鷺飛，桃花流水鱖魚肥。靑篛笠，綠簑衣，微風細雨不須歸。」東坡非常喜歡，因曲度不存，隨將此詞加了兩句，改爲「浣溪沙」歌唱：「西塞山前白鷺飛。散花洲外片帆微，桃花流水鱖魚肥。自披一身靑篛笠，相隨到處綠簑衣。微風細雨不須歸。」雖是遊戲之作，卻也見得他興會之高。

東坡的一生，眞可稱得多彩多姿。由於他的老師歐陽修的有心「避此人出一頭地」，把他推薦給朝廷。起初頗得朝廷的賞識，只因與王安石政見不合，累遭貶謫，萬里投荒到海南島。又以放逸不羈的詩文，觸忤了當道，造成所謂烏臺詩案的文字獄，幾乎斷送了性命。例如他從黃州獲赦回來，正值神宗皇帝晏駕不久，他卻無意中作詩題壁云：「山寺歸來聞好語，野花啼鳥亦欣然。」朝廷認爲他把皇帝的死訊當作好語，像是慶幸皇帝之死。幸虧宣仁皇后對他非常賞識，特地爲他辯明，才得免於一死。他原是書生本色，那懂得猜忌者對他的加罪，是何患無詞的呢？林語堂先生在蘇東坡傳序中說：「他天生不善於政治的狡辯和算計，他即興的詩文或批評某一件事的作品，都是心靈自然的流露。……他始終捲在政治漩渦中，卻始終超脫於政治之上。」可說是澈底了解這位大文豪的異代知音。

這首詞委婉、曲折，卻又一氣呵成，脫化前人之句而不落痕跡，於自然處見眞情，無怪成爲千古絕唱。苕溪漁隱叢話說：「中秋詞自東坡水調歌頭一出，餘詞盡廢。」讚得不算過份。

東坡與王安石在政治上是死對頭，他的父親譏諷王介甫「囚首垢面而談詩書。」可是東坡仍把安石當作朋友。司馬光當政之後，東坡認爲王安石的新政免役法有保存之必要而與司馬光爭執，足見他的大公無私與天眞可愛。安石罷相以後，退居金陵，既老又病。東坡去看他，還和了他一首詩：「騎驢渺渺入荒陂，想見先生未病時，勸我試求三畝宅，從公已覺十年遲。」「從公已覺十年遲」無限滄桑之感。

他謫居黃州時，有一個營妓李琪慕名求詩，他提筆在她扇子上寫了四句：「東坡七載黃州住，何事無言及李琪。恰似四川杜工部，海堂雖好不留詩。」見得他多麼的風趣？

東坡的詠物詞，亦是別具一格。他的「水龍吟」次韻章質夫詠「楊花詞」，就是一首最好的例子：

缺月疏桐，點染出新秋的靜。幽人惟有在靜夜無人時才如縹緲的孤鴻，獨自往來，寫出一派遺世獨立的孤高風格。可是這個幽人是眞能遺世獨立呢？不，他仍舊有恨，一和圖書腔無人可以傾訴的恨。故曰：「無人省」。他揀盡寒枝，不肯棲息，只得永久徘徊在寂寞的沙洲。一個不肯隨俗浮沉，孤芳自賞的高士，就只有寂寞一輩子了。黃山谷讚美他「語意高妙，似非食煙火人語。」杜甫的詠佳人詩「在山泉水淸，出山泉水濁。天寒翠袖薄，日暮倚修竹。」辛棄疾的「驀然回首，那人卻在燈火闌珊處。」所表現的正是同一派孤高風格，落寞心情。一個眞正熱愛人生的人，反而時時有一股刻骨銘心的寂寞感。這正是莊子之所以遁世，而執著的詩人詞人之所以痛苦難以自拔的原因吧。

再來欣賞一首豪放與柔媚之間的名作：

下面是另一種風格的一首「定風波」：

他不但對家人，就是對追隨他的歌姬，都非常眷戀。他因貶往瓊州，將歌姬碧桃送到江西昌都，贈她一首詩：「鄱陽湖上昌都縣，燈火樓臺一萬家。水隔南山人不見，東風吹老碧桃花。」總是不能忘情。再看他與錢塘名妓朝雲的一段姻緣更是感人。東坡南遷時，只有朝雲依依相隨。朝雲生性聰慧，而又體弱多病，東坡教她學書學佛，所謂「經卷藥爐新活計，舞衫歌扇舊姻緣。」患難相依，無限知己之感。東坡教她唱一首「蝶戀花」詞：「花褪殘紅靑杏小，燕子來時，綠水人家繞。枝上柳棉吹又少，天涯何處無芳草。牆裏秋千牆外道，牆外行人，牆裏佳人笑。笑漸不聞聲漸悄，多情反被無情惱。」朝雲唱到「枝上柳棉吹又少，天涯何處無芳草」之句，淚滿襟袖。東坡問她何以這般傷感，她說我實在不忍唱此二句。東坡說：「我正在悲秋，你又傷春了。」不久朝雲抱病。口誦金剛經四句而卒。東坡終身不再唱此詞。爲她寫的悼亡詩有「傷心一念償前債，彈指三生斷後緣」之句。並作「西江月」追悼她云：「高情已逐曉雲空，不與梨花同夢。」可見他對朝雲的一往情深。最巧合的是朝雲姓王，東坡原配夫人和繼室也都姓王。朝雲信佛，王氏夫人也信佛，臨危時命其子畫西方阿彌陀佛而終。東坡與釋家友誼至深，是否也是受妻妾的影響呢。蕭繼宗先生友紅軒詞分析東坡的感情云：「大抵多情人最工作繭，東坡亦工於作繭，看去將自縛，但此老臨時忽化蛾飛去，此其超脫處也。」在我看來，東坡對朝雲，豈能化蛾飛去耶？

讀此詞彷彿看見一位竹杖芒鞋，仙風道骨的老人，飄飄然向你走來。帶領你進入忘憂的神仙境界。何等的淸新、灑脫。「一蓑煙雨任平生」道出了他飽經憂患之後的心境。山雨過後，斜照相迎。景象的變化，在悟道的東坡看來，卻是「也無風雨也無晴」，這就是他詞中的禪機。是有宋一代其他詞人所沒有的特色。正如他的詩「夢裏似聞遷海外，醉中不覺到江南。」對於榮枯禍福，他把它當夢境看，且出之以欣賞的態度。他的八聲甘州中有句云：「不用思量今古，俯仰昔人歸。誰似東坡老，白首忘機。」眞的，誰能有他這樣灑脫忘機的人生觀呢？

東坡的才情，並不局限於豪放一格。他能豪放也能婉約，能灑脫也能纏綿。試讀他的「蝶戀花」：「雲鬢鬅鬆眉黛淺。總是愁媒，欲訴誰消遣。未信此情難羈絆，楊花又有東風管。」婉轉纏綿，與「大江東去」的筆調又迥然不同。可見他是位「無意不可入，無事不可言」的大才。

他對英雄人物的追思，正表示他原有滿腔熱忱與抱負。可是他是黨爭中的被犧牲者，世態的炎涼，政途的現實，他已深深領悟到了。心情也由沉痛轉爲豁達，由矛盾獲得統一，由激盪趨於平靜。況且他的感情、思想是融合儒佛道三家的精神，所以江上淸風和山間明月，都是他心靈的寄託。讀此詞當與他的前後赤壁賦並看，更可以體認我們的詞人那一派「逸情豪氣，超乎塵埃之外」的精神。

東坡詩詞多寓佛老哲www.ｈetubｏｏk•ｃom.ｃｏｍ理，如他悼一位和尙朋友的詩：「三過門間老病死，一彈指頃去來今。存亡慣見渾無事，鄉土難忘尙有心。」明白的說出了人世的無常幻滅。正因如此，他才能處貶謫中而怡然自得。他自謂「生事狼狽，勞苦萬狀，然胸中亦自有悠然處也。」他在黃州時，有一次夜間乘醉歸來，作了一首「臨江仙」：「夜飮東坡醍復醉，歸來彷彿三更。家童鼻息已雷鳴。敲門都不應，倚杖聽江聲。長恨此身非我有，何時忘卻營營。夜闌風靜縠紋平。小舟從此逝，江海寄餘生。」童子酣睡不開門，他就倚杖聽起江聲來，從浩浩江水中領悟了「此身非我有」，因而忘卻營營。充分表現出他豁達的人生觀。最有趣的是第二天盛傳東坡已掛冠拏舟長嘯而去，急壞了郡守，趕到他家一看，他正睡得鼾聲如雷。他原是醉中信手拈來之句，卻無意中捉弄了縣官老爺，想見他的灑脫有趣。他處瓊州瘴癘之地，寫給弟弟子由詩中還說「他年誰作輿地誌，海南萬里眞吾鄉。」比起唐朝的韓愈愁眉苦臉地吟著「馬後桃花馬前雪，出關那得不回頭」的傷心之句，氣概完全不同。

政治本來是座轉瞬即逝的舞臺。如今一切都成過去，安石老了，東坡也老了。正如他「西江月」中感慨的「世事一場大夢，人生幾度新涼」。那麼究竟誰才是眞正「白首忘機」的人呢？

在文字上，他是如此的風趣，在生活上，他也是個十足懂得享受的人。他喜歡吃肉，性又愛竹。有詩云：「可使食無肉，不可居無竹，無肉令人瘦，無竹令人俗。人瘦尙可肥，俗士不可醫。旁人笑此言，似高還似癡？若對此君還大嚼，世間那有揚州鶴。」後人相傳的所謂東坡竹，就是他把題詩的剩墨灑在竹林中，枝葉遂帶墨痕。東坡的字風神飄逸，解放規矩，與唐人注重嚴整的氣魄不同。他有一首論書詩，自負地說：「我雖不善書，曉書莫如我。茍能通其意，常謂不學可。」他曾在常州報恩寺板壁上題字數遍。黨禍起後，他的墨跡都被搜毀。寺僧以厚紙糊壁，塗之以漆，保全了他的字。高宗時詔求他的墨跡，老頭陀告訴郡守，揭去漆紙，字畫宛然。他傳諸後世的一幅極著名的畫是「萬竿煙雨圖」。上有文徵明題字云：「東坡先生喜畫石竹，恆自重，不妄與人，故傳世絕少。而此幀尤爲淸雅奇古，無一點塵俗氣，信非東坡不能也。」可見他的詩、詞、字、畫與人格都是統一的。

東坡對歌妓，有深情款款的，也有題扇作畫，逢場作戲的。例如他有一次戲與琴操以詩語參禪，隨口唸了白居易的「門前冷落車馬稀，老大嫁作商人婦。」琴操頓悟，立刻削髮爲尼，這究竟是東坡的罪過還是功德呢？

這是一首詠史詞。東坡謫居黃州，遊赤鼻磯時所作。赤鼻磯並不是眞正周瑜破曹兵之處。眞正的赤壁應在湖北嘉魚縣東北，所以東坡巧妙地以「人道是三國周郞赤壁」一句點出。起首三句眞如長江滾滾而來，悲涼壯闊，情景雙生，掀起了無限興衰之感。石以「亂」來形容，刻劃出山的多，也襯托出山的氣勢與力量，所以才能分裂開雲層。加以懸崖下奔騰的浪花似雪，這是一幅多麼雄偉的動態的描寫。亂石、崩雲、浪花，千古依舊，而當年叱吒風雲的人物，如今又在何處？緊接着下面以「小喬初嫁了」呼應「風流人物」，「羽扇綸巾」也具體地勾畫出英俊的周瑜。「灰飛煙滅」譏諷了狼狽的曹阿瞞。先寫眼前景物，後寫撫今追昔的感慨，最後以「多情應笑我」轉到自身。感嘆歲月不居，人生如夢。只得舉淸樽梢酹江月，以達觀灑脫語作結。

政治生涯的顛簸，使他體會到世態的無常，也領悟了生命的眞諦。加以他橫溢的才情，曠達的胸襟，與豐富的幽默感，使他在處世態度上像是遊戲人間，其實卻是熱愛人生。他曾對弟弟子由說：「眼前見天下無一個不好的人。」心胸之光明坦蕩，於此可見。他的詞，波瀾壯闊，變化萬端，有記事，有抒情，有詠史，有詠物，有感懷身世，有議論古今。因此擴大了詞的領域，拓展了詞的題材。正有如他的絶句所說的：www.hetubook.com.com「橫看成嶺側成峯，遠近高低各不同。」無論是悲歌慷慨，或嬉笑怒罵，毎一首都有他獨特的風格。那就是說，每一首詞裏都能找得出東坡的自我。這就是他在文學上所達到的最高境界——眞。

在唐代詩人中，他獨獨欣賞白居易，白在忠州刺史任內，種樹在城的東坡。有詩云：「持錢買花樹，城東坡上栽。」「何處殷勤重回首，東坡桃李種新成。」子瞻正巧也兩次貶謫杭州，自覺生涯與白居易頗相似，有贈友人詩云：「我似樂天君記取，華顚賞遍洛陽春。」去杭州詩云：「出處依稀似樂天，敢將衰朽較前賢。」因此於謫居黃州時，築室於東坡，自號東坡居士。可見他的這個別號，是另有一番深意的。

他前後兩次出知杭州，使他享盡了天堂中的淸福。在西湖築了一道溝通南北的長堤，杭人稱之爲「蘇公堤」，與白居易所建的「白公堤」都爲湖山生色不少。而秀麗的湖山也確實給了東坡不少靈感。所以他在杭州作的詩特別多。他讚美西湖：「水光漱灩晴偏好，山色空濛雨亦奇。欲把西湖比西子，淡妝濃抹總相宜。」西湖因此成爲舉國聞名西子湖。另有一首絕句云：「未成小隱聊中隱，可得長閒勝暫閒。我本無家更安往，故鄕無此好湖山。」可見他對杭州的眷戀。

讀東坡詞，誰都會琅琅然吟出他的「念奴嬌」赤壁懷古：

他嚮往佛老的淸靜無爲，因爲特別服膺陶淵明。他貶居惠州時，曾和陶詩四卷，自謂「飽食惠州飯，細和淵明詩。」又作了一首長調「哨遍」，隱括「歸去來辭。」他讚嘆淵明說：「欲仕則仕，不以求之爲嫌。欲隱則隱，不以去之爲高。飢則扣門而乞食，飽則鷄黍以迎客。古今賢人，貴其眞也。」

北宋時代，名臣輩出。蘇氏父子，有如三顆灼爍的星辰，照耀文壇。尤其是蘇軾，他於詩、詞、文、書畫，無一不工。可稱我國文學史上的全才。在詞的方面，更是值得大書特書的一位怪傑。

「眞」，是千古顚撲不破的眞理。王國維所謂「詞人者，不失其赤子之心也。」東坡有一顆赤子之心，可是世途險惡，他以一片眞誠待人，仍不免趨炎附勢者的陷害。例如他非常賞識李定、章惇二人，贈章詩有云：「早歲歸休心共在，他年相見話偏長。」沒想到後來的烏臺詩案，李定竟是第一個檢舉他的人，而議定貶謫地點，卻是章惇出的主意。以各人名字偏旁配合地名，將子瞻貶在儋州。世態人心，豈是純眞的東坡所能想像？

「不思量，自難忘。」寫出無可奈何的生離死別，並沒有刻意思量，卻自是難於忘懷，多麼的眞摯。墳是孤墳，又是千里孤墳，讀之情景淒涼。夢中淚眼相看，卻何曾知道是夢，正有如後主的「夢裏不知身是客，一晌貪歡。」一樣的沉痛。一枕夢覺，更是渺茫。只有在松林明月中，追憶斷腸往事了。